Här är ett exempel på hur en tillsynes overklig klump med färg kan bearbetas med nya lager färg och skuggor så att formen framträder utan att det blir en rörigare bild. Det är en ekorre som kurar ihop sig i sitt bo. Boet ska jag måla sen. Ekorren är skissad i blyerts. Sedan suddar jag linjerna för att inte smutsa vattenfärgerna. Jag målar konturerna bit för bit med en tunn pensel varefter jag suddar nästa parti av skissen. Sedan börjar jag färglägga. Lager på lager med olika nyanser av brun, som jag blandar med varandra och med mörkblått för de mörkaste skuggorna. Tunna, snabba streck blir som hår. Sist av allt har jag lagt på vit gauchefärg för highlights. Det får ett lite plastigare intryck än bara akvarell kanske, men jag tycker att det blir en mjukare framtoning av bilden med dessa vita highlights. Det gör inte direkt målningen mer verklighetstrogen, men det är heller sällan avsikten med mina bilder. Jag vill förmedla en känsla och målar symboler och uttryck. Vita highlights ger en viss sötma tycker jag.

Trasiga lakan kan man göra mycket av.. Tilde och hennes kompisar gör små presenter till varandra, jag blev lite inspirerad. Jag ville visa henne hur snabbt man bara kan sy ihop nåt. Bara testa och köra.. inte nåla så noga?

Jag säljer skissböcker och skrivböcker med motiv som jag målat på framsidan . Jag använder skissböckerna själv. De ryms bra i handväskan så man kan klottra och skriva när helst andan faller på..

Här är ett exempel på hur man kan göra med akvarell. Jag är verkligen inte någon som kan lära ut akvarellteknik egentligen, eftersom jag inte alls vet hur man bäst ska använda sig av själva vattnet och pappret. Jag har ingen teknisk kunskap i ämnet. Men jag har använt akvarell för att göra tecknkngar i många år. Det började med att vi skulle färglägga på serietecknarskolan. Vi skulle göra en seriesida färglagd på dator, en färglagd med färgpennor och en med akvarell. Jag insåg snabbt att trots att jag tidigare inte gillat akvarell pga sin blaskighet och sitt ostyriga flytande med färger in i varandra osv. så var det ändå bättre än de övriga alternativen. Framförallt såg jag dess potential, för ja, det var verkligen inte vackert målat den där första seriesidan, trots att konturerna redan var tecknade och akvarellen bara var färgläggning.
Sedan började jag göra färgen otroligt tjock och jobba med väldigt tunna penslar för att kunna kontrollera färgen på pappret. Det förtar förstås alvarellens säregna flyktighet och flyt, men det blev färg som jag kunde i princip rita med som väldigt tunna tuschpennor där jag också kunde dra ut färgen med vatten där den ska vara lite mer flödig. Det blir nästan som att man tecknar med akvarell istället för att måla med den på traditionellt sätt.
Den här bilden är ännu inte klar, men man kan se lite av hur den växer fram. Jag jobbar mycket med lager på lager. Tunna konturer o lager i skuggorna. Snölandskap får sakta växa fram från vitt till ljusblått och lite brunt och till slut så får man nöja sig med skuggorna. Jag gör bilderna med onödigt tydliga konturer eftersom jag gillar det runda och på något vis barnsliga, intrycket. Jag målar visserligen natur, men jag målar inte av den. Jag gör en egen variant. Ibland blir det nästan mer symboler istället för hur tingen verkligen ser ut. Tex när jag avbildar människor - de är mest som smileysar allihop. Ha en fin dag!

När jag inte har målat på det här sättet förut så ser jag bättre vad som förbättras och var jag går för långt när jag målar, om jag fotar under tiden. Medan jag målar har jag ju blicken fäst på punkten där penseln tar i pappret. Det kan vara svårt att sedan skåda hela bilden och se var jag behöver sätta färg härnäst. Då brukar jag gå iväg. Ställa upp bilden så den syns tydligt när jag kommer tillbaka. För att få en ny blick på helheten.
Ett annat sätt att zooma ut och få överblick kan vara att fota bilden och titta på den genom telefonens öga. Det är konstigt att det blir en helt annan förståelse för den ofärdiga bildens komposition om jag får den i ett nytt, samlat format, på mobilskärmen. Får direkt bättre överblick tycker jag. Möjligtvis för att den ögonblickligen byter format eller om det har något med inramningseffekten som själva skärmen får. Här har jag plockat upp ett tråkigt dött och grått träd från i vintras. Jag kan lika gärna träna på det här akvarellstänkandet på det där trädet tänkte jag. Det är inte klart än. Jag kommer sätta mer detaljer och färg. Men genom att titta på bildsekvensen ser jag hur jag skulle ha gjort annorlunda för att det inte skulle bli så rörigt.

Jag klottrade i större skala. Tog fram pastellkritorna och ritade på en akvarellskiss som jag var så trött på att se.. Det händer nästan aldrig att jag bara leker med färgerna såhär. Men jag har ju inte använt pastellkritor nåt nästan, så jag ville se hur man kan blanda och smeta ut och om färgerna täcker varandra. Jag använde fingrarna mycket för att jämna ut färgen, annars blir det så tydliga kritstreck och vitt emellan. Jag vill att färgerna ska flyta ihop men risken är ju att man smutsar de ljusa färgerna.. De verkade dock inte allt för känsliga för nedsmutsning som tex oljekritor. Dessa lägger sig mer ovanpå varandra. Jag ska testa mer med kritorna en Annan dag. Det är lika bra att testa lite när jag ändå inte har flow att göra nåt finare och noggrannare..
På nedersta bilden är det bara akvarell och lite blyertsstreck. På mellersta och översta bilderna är blommorna likadana. Jag tycker att bakgrunden framhäver dem så olika. I vanliga fall använde jag aldrig svart. På den här bilden är det svart närmast runt blommor o blad. Sen har jag smetat ut det svarta och fyllt på med mörklila ända ut mot kanterna, sen har jag smetat ut igen och slutligen satt ljusblå färg på vissa ställen och smetat ut.. Effekten blir att allt ser svart ut utan att bli helt platt..

Jag vill så mycket måla bilder, tavlor, sagor... Kan fortfarande inte. Idag kunde jag i alla fall skriva med tydliga bokstäver när jag verkligen försökte. Det krävs en form av disciplin. Men det kan avspeglas på annat också, dagsformen. Jag klottrade lite. Nåt vill man ju göra även om man inte kan måla fint. Jag tänker att det får vara som det är... De här teckningarna. Vad ska man med dem till? ..illustrera bloggen. Deras varande är självuppfyllande. Något till synes onödigt för vårt medvetande, men kanske har det någon mening i alla fall... Det roade mig och det roade min dotter en liten stund idag. Kanske får man förstå att vara tacksam för det...

Ibland tappar jag all inspiration och är trött på allt, men önskar att jag kunde måla eller skriva nåt fint. Men jag kommer inte på nåt själv. Då brukar jag sätta pennan mot pappret och låta den gå utan att tänka. Idag hittade jag lite såna grejer i min klotterbok. Jag läser alltså text som jag inte känner igen att jag har skrivit. Det är ju lite intressant..